Espacio De Games 'Metal Slug XX'

Metal Slug XX

Director (es): Masaki Oyama

Compañía: Japan Studio, Bluepoint

Distribuidor: Sony Computer Entertatinment

Año: 2018

Género: Shoot Em Up, Mission, Run And Gun

Consolas Disponibles: PS4, XBOX 360, PSP, Nintendo DS

Metal Slug ha sido la saga que mantiene ese lado satírico de los videojuegos bélicos, capítulo tras capítulo ha mostrado un montón de mejoras, así también como insatisfacciones en el desarrollo de los juegos; pero a decir verdad, en nuestro blog, este trabajo propiciado por SNK siempre ha mantenido nuestro pulgar arriba, un juego que aceptamos sin ningún tipo de inconveniente para seguir su línea de tiempo, observando esos juguetes de guerra, inventados, no solo por el problemático General Morden, sino también por los Ptolemaic y Amadeus, y si hablamos de remakes, Metal Slug hace su segunda versión X, de Metal Slug 7 a Metal Slug XX, demos nuestro punto de vista.

 

Sinopsis: Después de los sucesos acaecidos en Metal Slug X, el infame dictador Donald Morden firmó una tregua con la Armada Regular y un tratado de paz con el mundo después de exterminar a la especie alienígena invasora ‘The Venusians’, hasta que volvió a su locura con seguir promoviendo su golpe de estado y aliarse con su armada proveniente del futuro. Por lo tanto, la Armada Regular sigue preparando su próximo ataque en unión con los Ikari Warriors una vez mas para detener al terrible dictador.

Argumento: Teniendo en cuenta que la saga sigue siendo filial al sistema Arcade (simplemente echa una moneda y dispara a matar, esquivando todo tipo de ataques). Metal Slug 7, tiene su correspondiente remake para XBOX 360 y PS4, la narrativa como tal es muy sencilla para dar detalles, como seguir viendo la persistencia de Donald Morden, la versión mayor de Heidern (los chicos de Hikari Warriors), un sujeto que sin importar las circunstancias de lo que hace, siempre invade países para imponer su régimen. Salvo que su vida se le hace imposible cuando nuestros héroes le hacen frente para arrasar con todo su armamento. Los soldados del futuro aparecen en escena para mostrarles a los protagonistas que aun el poder de su líder es imparable con armas más sofisticadas, incluyendo una maquinaria de guerra avanzada para hacerse lo peor de temerario, salvo que para Marco y compañía no hay nada difícil en una misión por cumplir. El cuento es el mismo, cada vez que la armada regular intenta capturar a Morden, siempre hay con quien este se alíe.

Jugabilidad: El sistema de juego conserva los estilos, tanto el clásico como el de Metal Slug 6, el clásico se mantiene con los tres mismos botones de disparar saltar y lanzar granadas, asi como en MS6 se cuenta todavía con el cambio de armas alternativas, dos en el bolsillo, inclusive, se sigue la fiebre de aumentar la bara de máximo para obtener monedas al eliminar enemigos y unidades, además de contar con las habilidades de cada personaje. Se sigue con la monotonía de disparar en un angulo de 90 grados para alcanzar a los enemigos en diagonal, o conseguirse estar al frente o debajo de ellos. Se mantiene la altura de la dificultad de fácil y normal, la primera opción es contar con una Metralleta infinita y para todos los niveles, y la normal para los jugadores experimentados, en el alargue del juego, conformado por siete niveles, que por mínimo uno se lo terminaría en 45 minutos. Jugando modo cooperativo, el juego se torna dinamico al cubrirse la espalda el uno al otro, ya lo conocemos desde el primer juego. No vimos tales diferencias desde que se incluyó para PSP, DS y ahora adaptado para XBOX 360 (Xbox Live Arcade) y PS4, y el obejtivo como tal es batir los tiempos mas bajos y las puntuaciones mas altas, contando con armamento nuevo, a diferencia del que conocemos a lo largo de la franquicia. Sin excluir los trofeos, la lista de soldados rescatados, y la escuela de combate para desbloquear mas cosas.

Material Gráfico y Apartado Tecnico: En cuanto a la escenografía y diseño de personajes, se mantiene el aspecto de las gráficas en 2D, y existe un poco más de dinámica en las animaciones. Por lo visto, es mucha la creatividad a la hora de diseñar más maquinaria por la parte de la cuadrilla de los Rebeldes, los jefes cada vez mas sofisticados y casi imposibles de derrotar, bonita manera de medirnos el aceite. La banda sonora es cada vez más movida y algunos temas clásicos quedaron con ritmos nuevos, lo que atrae de este juego. No más que contar.

Conclusión: Así como King Of Fighters y Samurai Shodown han vuelto a las plataformas de Unreal Engine, no hay duda que Metal Slug corra la misma suerte, si hablamos de remakes, no cabe duda que este título resurja de entre sus cenizas con un motor grafico fenomenal hasta ahora. Aquí hablamos de un juego que nos hace recordar nuestra experiencia en el Shoot ‘Em Up, un divertido modo para pasar el rato y hacer el reto de terminar el juego invicto.

Lo Bueno:

-         El reformado surtido de armas.

-         Las habilidades de los personajes se mantienen como tal desde MS6.

-         La creatividad en el diseño de nuevos jefes y nueva escenografia.

-         El retoque en la banda sonora

Lo Malo:

-         Nada de solidez en la historia, uno mismo la va deduciendo.

-         Frustrante que nunca obtuvimos a Leona Heidern, a menos que haya un PS4 para su DLC :(

Puntuacion De 0UP A 5UP: 4.0UP

Espacio De Games 'Shadow Of The Colossus (2018)'

Shadow Of The Colossus (2018)

Director (es): Fumito Ueda

Compañía: Japan Studio, Bluepoint

Distribuidor: Sony Computer Entertatinment

Año: 2018

Género: Monstruos, Mission

Consolas Disponibles: PS4

 
 

Cuando hay remakes, los originales siempre están al podio, en el sentido que la perduración es lo que da una primera impresión, el tiempo hace que este trabajo siga siendo una reliquia. Hablando de remakes, que este año en inicio ya se acerca el del añorado Resident Evil 2, y aquí citaremos un detallado análisis del remake de un ambicioso trabajo como el de Fumito Ueda y sus chicos del equipo ICO, que consiguió hacer una remasterización de su emblemático Shadow Of The Colossus, que tuvo una remasterización para PS3, y ahora con el apoyo de talento artístico y técnico de Bluepoint y Japan Studio, recreen este trabajo de mas de hace 15 años, algo que mantiene la reputación de una reliquia. Los avances presentados de la resurrección de este proyecto fue una voz de aliento para los fans de los trabajos de Ueda.

 

Sinopsis: Nos adentramos en la historia protagonizada por un guerrero joven, llamado Wander, cabalgando con un cuerpo envuelto en una manta, por un paraje que lo lleva a unas tierras baldías, donde se encuentra un templo misterioso. Dentro del templo el cuerpo es de una mujer, Mono, la prometida del guerrero, exigiéndole al ente que vive en el templo, Dormin, quien sin duda puede revivir a los muertos, y sintiendo el poder de la espada del protagonista, le dice a este que para traer de vuelta el alma de Mono, debe ponerse a prueba con la espada para derrotar a dieciséis colosos que están ubicados en lo que se llama el Valle Prohibido, y el precio de esta prueba va más de lo imaginado.

Argumento: Con base a nuestro análisis de la versión original, aquí con el remake daremos mas detalles que hacían falta en lo que se jugó en PS2. Empezando por el argumento, Fumito Ueda crea una historia simple en la que el mismo jugador sea el que vaya especulando todo. Por lo visto, es como lo recordado en Cuentos De Los Hermanos Grimm, la filosofía de ‘el amor puede con todo’ o más bien digamos ‘todo se vale por el amor’, y asimilando la ideología de Mario Bros, ‘rescatando a la Princesa’, aquí es un poco diferente, donde el protagonista quiere revivir a su muerta, pero para este tipo de favores hay que darse algo a cambio. Aquí es donde ‘Dormin’ el ente cuya voz resuena en el templo y en la mente de Wander, el protagonista, que pese a sus exigencias, el mismo ente le dice que para la resurrección de su prometida (quien habría muerto en algún tipo de ritual de sacrificio), debe derrotar a un total de 16 colosos, dispersos por el Valle Prohibido, sin importar las consecuencias.

Uno se imaginaría que en la región mencionada, el protagonista recorrería pueblos o ciudades para alternar con demás gente, pero no es así, la idea de Ueda es que solo sea un lugar frondoso, desértico y con zonas acuáticas, que sea totalmente inhóspito, sin humanos, pues según el inicio de la narrativa sea el lugar que nunca seria pisado por el hombre, sea uno mismo que rompa esa regla, y se ponga a la tarea de encontrar a tales colosos y hacerles frente, que al ser derrotados, la condición de nuestro personaje se vaya deteriorando, el costo del deseo, y luego haya otros personajes del exterior, el caso de Emon y su grupo de espadachines y arqueros, buscando posibles profanadores del lugar, y sea este último que cuente de que va todo esto, formulándonos el interrogante sobre quien habría creado el templo exactamente en el centro de ese territorio, y de donde se habría originado los colosos. En fin, Ueda nos pone la tarea de ver la historia a nuestro modo, crear un juego excepcional. Además, se cuenta con detalles adicionales en la escena final, recordando momentos de su predecesor ICO, abriendo la puerta para un futuro The Last Guardian.

Jugabilidad: Manteniendo el sistema clásico de la versión original de PS2, y veremos algunos cambios para matar la monotonía, y que siempre los remakes tienen detalles adicionales. Hagamos un recuento de como jugar con nuestro héroe Wander, recorriendo un sitio inhóspito, solo contamos con el apoyo de nuestro inseparable amigo Agro, y la espada que nos sirve como brújula, que con el rayo del sol apuntando a tal dirección que el reflejo hace de línea recta con dirección al coloso que nos vayamos a enfrentar. En plena batalla, también podemos utilizar el arco con flechas infinitas, que podemos causarle un daño mínimo al coloso, pero la espada es útil para ubicar sus puntos débiles y hacerle un daño más crítico, que a veces es tedioso repetir la estrategia de ataque, debido a un error de cálculo, y que el mismo coloso se zarandee para hacernos reducir rápidamente la resistencia y caernos al suelo, definiéndose una prueba para medir nuestra paciencia.

Shadow Of The Colossus es un juego que nos pone a prueba nuestras manos agiles, proponiéndonos un Speed Run, matando a los colosos en el menor tiempo posible. Siendo lo más recomendable, recorrer todo el territorio para encontrar los templos que tienen el lagarto de cola brillante para poder incrementar el contenedor de resistencia al agarrarnos al coloso y por supuesto la energía – garantizar un poco la contienda contra el enemigo de tamaño descomunal, y que a medida vayamos cumpliendo las misiones, después de terminar la primera partida podemos acceder a los coleccionables, y adicionalmente tenemos tres tipos de mando, el clásico, el intermedio y el moderno, mucho más cómodo que el original (fue una experiencia casi frustrante al jugarlo en PS2). La diferencia de trece años en este remake es absoluta, lo describiremos en el apartado técnico y gráficas, podemos modificar la dificultad desde lo mas fácil a lo más pesado, porque asi podremos desbloquear mas contenido que hay en el disco, empezando por el museo virtual, como el diseño de personajes, sus renders oficiales, incluso screenshots comparativos. De hecho, nos garantizamos 10 horas de juego directo en cualquier dificultad, y hay mas horas para poder desbloquear todos sus secretos.

Material Gráfico Y Apartado Técnico: Las graficas y su apartado técnico muestran unas grandiosas mejoras, mejor dicho, lo que se juega en PS4 siempre nos deja con los pulgares arriba, con lo que Ueda con el apoyo de los chicos de Bluepoint Games, la estética aumenta su definición, tornándose más realística. Esta nueva versión de Shadow Of The Colossus, nos damos un gusto observando el diseño de personajes mucho más reformado, los renders con un excelente diseño facial, y los trajes manteniendo sus estilos. La ambientación utiliza unos fotogramas y animaciones de acorde con el formato, entre 1080p y a 60 fps, o aumentándose a 1440p y 30 fps, garantizando la experiencia de juego a un nivel óptimo.

Por lo visto, se mantiene el ritmo del trabajo original plasmado en PS2, ya mencionamos el retoque en los personajes principales, como Wander, Mono, Emon y sus soldados, y se mantiene el diseño de los Transformers de piedra. Los ambientes del juego a veces nos expone a una interacción brusca en los agarres, o una caída que puede costarnos la vida, y observando con detalle el manejo de la cámara con el análogo derecho mantiene un poco ese movimiento torpe que nos hace a veces la batalla frustrante, pero vemos que ya es más flexible en PS4, uno se acostumbra. Lo que mantiene su originalidad es la increíble banda sonora, y algunos temas tienen modificaciones en su ritmo, además de escuchar con gran definición el sonido de los bosques y los terrenos.

Conclusiones: Este es un título promisorio que nos deja la puerta abierta a las grandes experiencias que definen a una todavía obra maestra de Fumito Ueda y el talento de su equipo de trabajo ICO, que este remake es la satisfacción de un trabajo lleno de exigencias, como Bluepoint y Japan Studio lo prometen. Por lo visto sentimos mucha nostalgia cuando volvemos a encarnar a Wander y su amigo Agro, para seguir desafiando al poder de los transformers originados de la tierra, además de recorrer el valle misterioso en busca de tesoros que algunos de ellos están ubicados en zonas imposibles de acceder. Las graficas, su estética y su musicalización hacen un trabajo impecable y a la vez sobresaliente. Sin decir más, sin decir menos, Shadow Of The Colossus es un titulo maravilloso, tanto su versión original, como sus respectivos remaster y remake.

Lo Bueno

-         Las graficas y apartado técnico en ambientaciones hacen un trabajo excelente.

-         El diseño de personajes y colosos es lo que resalta también en el juego.

-         La música de fondo se mantiene en su ritmo original.

Lo Malo

-         Unos cuantos requisitos para poder desbloquear cosas en el remake.

-         A veces la cámara en las batallas se desalinea, lo que se pone tedioso, pero esta bajo nuestro control.

Puntuación de 0UP a 5UP: 4,7UP