jueves, 17 de junio de 2021

Espacio De Games 'Resident Evil Village'

 

Resident Evil ‘Village’

 

Director (es): Masanori Sato
Compañía: CAPCOM
Distribuidor: CAPCOM
Año: 2021
Género: Crazy People, Survival Horror
Consolas Disponibles: PS5, PS4, XBOX One, XBOX Series X, PC (Steam), Google Stadia

Una vez más, le damos la bienvenida al modo de primera persona al universo de Resident Evil, y manteniendo el rostro de Ethan Winters en secreto, ahora un padre de familia; aun así, este héroe por accidente se convirtió en la revolución del survival horror, siendo nosotros sus ojos, una cámara totalmente subjetiva que retoma ese ideal de la visión que Resident Evil tenia en mente, vivir ese horror en nuestra cuesta, y se plasmó en el Gun Survivor. 


Nos imaginábamos a Leon S. Kennedy en esta octava entrega, pero al final, se optó por darle continuidad a la historia de los Winters, guiados por el carismático Chris Redfield. Ethan nos da ese tour por el terror a un nivel extremo, un diseño mucho mas realista, una mejora absoluta en el sistema gráfico de RE Engine, ademas de construir una narrativa súper intrigante y una jugabilidad conservada, pero al mismo tiempo dinámica. Sin decir mas, sin decir menos, arranquemos con este análisis.

Sinopsis: Unos años después de los acontecimientos en la residencia de los Baker en Dulvey, Luisiana, los esposos Winters lograron sobrevivir y rehacer su vida, ahora con una hija recién nacida a bordo, Rosemary, o simplemente Rose; viven bajo la protección de la BSAA, pero esa paz es interrumpida cuando un Chris Redfield mata a Mia a sangre fría frente al mismo Ethan, y luego es noqueado por el mismo soldado. Más adelante, Ethan despierta en una aldea remota en Europa, exactamente en una región de Rumania, donde un grupo de extraños secuestran a su hija, y sometiendo al protagonista a unas pruebas duras. La vida de Ethan se vuelve un verdadero infierno.


Argumento: Para los que nunca conocieron la historia de Ethan, el juego inicia con una breve serie de flashbacks sobre el incidente de Dulvey, el secuestro de Mia, y los aterradores asesinatos a manos de los Baker, y después la incursión de la BSAA, con el logo de Umbrella. Luego de eso se sintió un ligero aire de paz, residiendo en Europa, los esposos Winters, ahora padres primerizos, cuentan con el apoyo, seguridad y asesoría de la BSAA, por parte de Chris Redfield, el que se escucha la voz en off de Mia, narrando un cuento para niños llamado ‘Village Of Shadows’ (La Aldea De Las Sombras) para su hija cumpliendo sus seis meses de vida, como esa manera infantil para prepararnos para lo que se viene en el juego, y nos espera ese tour ‘paradisiaco’ por los parajes de Rumania, visitando cuatro zonas, entre estas, la más destacada es el majestuoso castillo de la familia Dimitrescu, cuya villana ya distinguimos, y vamos conociendo ese ambiente rural, el oscurantismo y fanatismo de sus habitantes, y aparte de eso, el paseo se va poniendo interesante cuando aparecen distintos enemigos, entre estos, los temibles licántropos y vampiros.

 

Desde ese tour por el pueblo, veremos una escena donde vemos a una mujer misteriosa como la Madre Miranda, con cuatro esbirros suyos, tales como la grandulona y buenona Alcina Dimitrescu, una vampiresa de tamaño familiar, su guarida es en ese majestuoso castillo cerca de la aldea; y otra mujer como Donna Beneviento, capaz de controlar juguetes y causar alucinaciones a sus víctimas, su ubicación es en una casona retirada de la aldea; Salvatore Moreau, un hombre transformado en una especie de bagre mutante, su base de operaciones es en una represa que abastece de agua a la región; y el infame Karl Heisenberg, un hombre con implantes eléctricos adheridos a su sistema nervioso, de ahí, es capaz de controlar el magnetismo y los metales, además de hacer experimentos con cuerpos humanos para alterarles su morfología con aparatos. Si buscan información de estos villanos, entren a nuestro otro blog.

 

Dentro de esa colonia que aparentemente se ve afectada por el atraso, una zona rural que está poblada por gente ignorante, pero en realidad son infectados hostiles que se transforman en licántropos, esclavos de la misma Miranda, eliminando a todo proveniente del exterior y cortando salidas a los que están atrapados en la zona y garantizándoles una muerte segura, o incluso seres humanoides que tienen semblanza a los zombies, pero en el caso de Ethan, ese héroe accidental que no le impide el cumplir su objetivo, rescatar a su hija, y aun quedando marcado por el momento que Chris Redfield mate a sangre fría a su esposa y secuestre a su hija, pero las cosas cambian cuando un accidente ocurre y despierte en una camioneta volcada y los soldados de la BSAA muertos, peor aún, sin rastros de su hija en ese paraje inhóspito. Y luego entre a ambientes del tono del siglo XVII, la época victoriana, tanto en un castillo (Dimitrescu) como en una mansión retirada (Beneviento) y plagada de muñecos asesinos y una criatura amorfa que nos recuerda a algo parecido a Silent Hill PT, y la segunda pelicula de La Mosca, además de una represa abandonada (Moreau), sintiéndose como en esos relatos goticos, familiarizados a lo que Bram Stoker nos cuenta en su mitica narrativa de Dracula, hasta que regresamos a la civilización en una fábrica (Heisenberg), y después nos espere la batalla final contra Miranda, que es la versión femenina de Osmund Saddler, el villano de Resident Evil 4, y en las dos ultimas misiones se da la sensación de volver a la acción.

Jugabilidad: Conservando la jugabilidad de Resident Evil 7, así como asignar el armamento en cada flecha de la cruceta, usar la opción de combinar elementos químicos con hierbas y pólvora para crear curas y munición. El sistema de juego como tal tiene su inspiración en Resident Evil 4, a la hora de contar con la maleta expandible para acomodar el armamento, munición y curas, y hablando de armamento, que ya Ethan tiene habilidad con pistolas normales y mágnum, escopetas y lanzagranadas (tanto en Leon como Claire), y ahora cuenta con un rifle de francotirador, que, al reunir dinero, que, en el caso de la moneda de Rumania, el Lei (el plural del Leu), se puede invertir para modificar ciertas características como potencia de tiro, cadencia de tiro, velocidad de recarga y capacidad, y para conseguir dinero, aparte de eliminar enemigos, se consiguen desde pequeñas a grandes cantidades, y hay un personaje extremadamente obeso, el Duque, nos da precios distintos. 

 'Whaddaya buyin'? That's what an ol' frien' used to say'

Incluso se restaura la idea de los tesoros, que incluso se consiguen desde enemigos hasta jefes, teniendo un valor que es muy interesante, así también como encontrar baratijas en ciertos puntos marcados y también se consiguen baratijas combinables, que sin duda los ponemos a la venta para Duque, así también como las armas, tanto normales como modificadas, que incluso, si queremos volver a comprarlas, siguen con las modificaciones hechas. Otro apartado, es el de las distintas recetas, cuando cazamos distintos animales, Duque nos prepara distintos platos que nos concede ciertos beneficios como velocidad, salud y defensa, y a la hora de grabar la partida, se regresa el icónico concepto de la máquina de escribir. Durante el paseo por la aldea, Ethan se enfrentará a otro tipo de enemigos básicos como los licántropos, que, a la hora de atacar, son la combinación de zombies y ganados – Majini, aparte de morder, atacan con armas de cuerpo a cuerpo y flechas ardientes, y el bloqueo cuenta con el contraataque, al estilo KOF, repeler el ataque del enemigo. Por otro, punto, los guiños de juegos previos, como el momento que la misma Dimitrescu en algunas instancias nos acosa en el recorrido por el castillo con sus icónicas garras, lo que hace referencia a Freddy Kruegger, al igual que el jefe de la segunda misión, que incluso hace una clara idea de jugar Silent Hill P.T. y de paso Outlast, que solo nos hace huir, ademas de enfrentarnos a otro par de monstruosidades que nos hacen explorar una represa y una fábrica abandonadas, lo que tambien hace un guiño a Resident Evil 4. Sin duda, no nos olvidemos de darnos el gusto de jugar el complemento de Mercenarios, sin olvidarnos de los desafíos propuestos, lo que nos invita a rejugar el título, con tal de tener las poderosas recompensas que nos ofrece.


Material Gráfico Y Apartado Técnico: Estamos muy lejos de tener una PS5 en nuestro poder, aunque las gráficas son muy bien elaboradas dentro de ese conservado sistema grafico de RE Engine, creando una ambientación gótica y su estilo casi realista y surrealista nos deja hipnotizados por todo detalle visual de los lugares que visitemos, así como ese recorrido detallado en el predio de los Baker, lo más llamativo es el tour por el castillo de Lady Dimitrescu, desde que el juego fue anunciado, y de resto, ya lo comentamos en el apartado del argumento. El diseño de personajes y enemigos, mantiene ese excelente estilo, y aun con la apariencia de Lady Dimitrescu, que ya fue objeto de memes y demas mods vistos en la red, y lo que nos deja tranquilos, es el diseño de Chris Redfield, una apariencia un poco más de edad del estilo de Resident Evil 6, y en general los modelos conservan sus texturas realistas y las animaciones muestran más mejora que los demás trabajos, como RE7 y los remakes de RE2 y RE3. El sistema de sonido, como la musicalización va de acuerdo con el momento tanto en la calma como la tensión, así como el sonido del ambiente, y hubiera sido maravilloso que se cuente con el doblaje latino, así como los juegos por parte de Sony.


Conclusión: CAPCOM una vez más sigue apañándose en la vison de primera persona en esta franquicia, y ahora combinándola con el estilo de Resident Evil 4, vivimos una aventura mas escabrosa que la del incidente de los Baker, aunque en Resident Evil Village, el Survival Horror quiere adentrarse a la acción de nuevo. El recorrido por los terrenos de los jerarcas de la Madre Miranda, nos sumen a momentos de terror y suspenso psicológico, manteniendo la idea de completar enigmas que ya conocemos su estilo, y trampas impredecibles, asi como ver que los enemigos nos quieren dar una calurosa bienvenida. En efecto, aun tiene ciertos defectos que le alejan de la mejor calificación, estereotipando momentos de juegos anteriores aun faltos de coordinación en algunos momentos de lucha, algunos acertijos que nos causan confusión y nos perdemos en el mapa. Aun así el juego muestra su nivel de tensión y desesperación en algunas de las cuatro misiones, pero nos deja gustosos por sus graficas y ambientaciones.

 

Lo Bueno:

Los distintos momentos que se viven del terror en la primera mitad del juego.
Las gráficas y diseños de personajes, lo más atractivo del juego.
La tensión durante la historia por parte del protagonista.
Sentirse como volver a jugar RE4.

Lo Malo:

Falta de tensión en algunos momentos del juego.
Volver a incluir el subgénero de acción en la segunda mitad.


Puntuación De 0UP A 5UP: 4.3UP



jueves, 27 de mayo de 2021

Espacio De Games 'God Of War (2018)'

 

God Of War (2018)

 

Director (es): Cory Barlog
Compañía: Santa Monica Studios
Distribuidor: Sony Computer Entertainment
Año: 2018
Género: Acción, Mission, Hack N' Slash
Consolas Disponibles: PS4, PC

Un título que le mantiene la adrenalina a la acción combinada con aventuras, pues ya vimos una trilogía totalmente centrada en la mitología griega, y ahora el mismo cerebro de esta historia, Cory Barlog, se ‘encarretó’ con adentrar a su carismático protagonista Kratos en la mitología nórdica, ahora acompañado de su hijo pequeño Atreus, y pese a una relación ‘padre e hijo’ conflictiva, el mismo viaje por algunos reinos nórdicos les hará sentirse más unidos, aunque un sinfín de peleas les espera.


Sinopsis: Kratos, el fantasma de Esparta, lidia con los horrores de las batallas de Esparta que le costó la vida de su familia, observando la piel blanca por sus cenizas y sus líneas rojas por su sangre. Además de ocultar las cicatrices de sus antebrazos de las cadenas de sus Espadas Del Caos, siente otra carga a cuestas, la pérdida de su esposa, y llevando sus cenizas a la parte más alta del mundo, en compañía de su único hijo Atreus.

Argumento: Así como nosotros en la vida real, los personajes de los videojuegos también van envejeciendo, Kratos, ya de mediana edad, haciendo el mayor esfuerzo para no evidenciar su desenfrenada ira ante su hijo pequeño, y escondiéndole su pasado y secreta identidad, haciendo lo posible para aun sentirse como un hombre normal, pero a la vez mantiene ese ideal de luchador espartano, manteniendo ese carácter sicorrígido y estricto, y reaccionando de manera tajante su intolerancia ante los errores y la inmadurez, lo que le causa esa incomodidad a Atreus, quien siempre mantenía apegado a su madre, e incluso el chico veía a su padre muy distanciado, pero se va descubriendo que lo hace por inculcar la disciplina y los ideales espartanos.

Al iniciar la partida, vemos que nuestro protagonista griego es un forastero en tierras desconocidas, así como en Midgard (el reino de los humanos, como lo manifiesta la mitología nordica), y en ese recorrido van aprendiendo historias de los reinos conectados al árbol del mundo, Yggrdasil, conociendo a Mimir, un sabio consejero de los dioses y comparte varias historias de Odín, y la Serpiente del Mundo, Jormungandr, y unos que otros personajes recurrentes que también forman parte del relato de Kratos y Atreus.

El juego como tal es una historia familiar, la relación complicada entre Kratos y Atreus, y se puede hacernos familiar a una película como ‘Over The Top’ (el vencedor), que aquí Stallone también hace de padre de familia que tambien perdió a su esposa y la relación con su hijo es igual de conflictiva, y se ven como dos desconocidos, pues el padre como tal quiere inculcarle el ideal de defenderse a capa y espada ante cualquier adversidad, mientras que el hijo entra en indecisión si querer al padre o terminar de odiarlo. En comparación con otros videojuegos, en los que se asimilan la relación ‘padre e hijo’, entre estos, The Last Of Us, la estrecha relación entre Joel y Ellie, un paseo que comienza con conflictos, pero luego se va amenizando con conocerse bien el uno del otro.

Efectivamente, Kratos es un individuo que le gusta trabajar solo, pero ve que hay cosas que no puede hacer, y termina dependiendo de su hijo, quien puede descifrar códigos y runas, y, a regañadientes, se tienen que ayudar mutuamente, y en el combate unen fuerzas, así como Atreus que se defiende con un arco y flechas especiales, y Kratos usando su Hacha de Leviatán y sus Espadas del Caos, y entre los dos limpian los reinos de amenazas de ogros, trolls y draughrs. Incluso el dialogo entre Kratos y su hijo se torna más reflexivo al ver que el uno aprende del otro, y viceversa, viéndose que Kratos ve en su hijo su discípulo ideal.

 

En efecto, God Of War mantiene su impecabilidad narrativa, compartiendo las historias de Kratos y Atreus, entre heroísmo y humanismo, es decir, Kratos pone la fuerza bruta y el ideal de la formación y disciplina de su natal Esparta, y Atreus, aporta tanto el humanismo como la sabiduría y humildad. Vemos también la participación de personajes secundarios como Freya (la bruja del bosque), Mimir (la cabeza parlanchina) y los enanos herreros Brock y Sindri, y enemigos como Baldur, tiene mucho que contar, al igual que sus pesados familiares como Magni y Modi.

Jugabilidad: God Of War tiene modificaciones en su sistema de juego, la cámara se ubica a espaldas del protagonista, y al rotar la cámara, podemos a Kratos y a Atreus en todos los ángulos, y podemos visualizar combates muy dinámicos, y aquí se inicia con el uso del hacha de Leviatán, aplicando golpes ligeros y pesados para efectuar diversos combos, y usan los botones R1 y R2, además de usarla como objeto arrojadizo que puede luego recuperarse con presionar el botón triangulo, inclusive, la ayuda de Atreus con su arco de garra es de vital importancia, su uso de flechas especiales, una de estas para crear puentes de luz en puntos estratégicos hacia zonas imposibles de alcanzar. Ademas de ofensiva, se emplea la defensiva, así como hacer contraataques con el escudo y poder realizar esquivas rodantes, y nos enfrentamos a enemigos tanto de nuestra estatura como de tamaño familiar, y cuando todo se va complicando, Kratos cuenta con la ‘ira de Esparta’, que hace que sus golpes sean más dañinos, moverse con rapidez y recuperar energía momentáneamente, la fuerza de un dios iracundo. Se cuenta con un menú de habilidades que se pueden mejorar con puntos de experiencia como recompensa y ese menú tiene una similitud con Horizon Zero Dawn, incluso las armaduras y armas pueden modificarse con recursos (materiales y amuletos) y puntos de experiencia para que los enanos Brok y Sindri se pongan a la tarea de hacer tales arreglos.

Además de adentrarnos en Midgard, nos podemos dar un tour por algunos otros reinos como ‘Svartheim’, ‘Helheim’, ‘Nifflheim’, manteniendo el sistema de exploración por mundo abierto, buscando rutas alternas, atajos, o incluso puntos donde hay objetos especiales (cajas rúnicas y reliquias para venderles a los enanos), incluso podemos descubrir secretos de la historia de los nórdicos, y el lago es el lugar preciso para escuchar los diálogos y anécdotas de Kratos, Atreus y Mimir. Dentro del juego, afuera de las misiones principales, contamos con la exploración en busca de islas y lugares secretos para cumplir misiones secundarias (liberar valquirias corrompidas, que son subjefes letales) y mandados (ayudar espíritus cautivos cumpliendo su venganza), entre estas derribar estatuas, liberar dragones, haciendo encargos de los enanos, o visitando los reinos alternos; en ciertos puntos; se siente como estar jugando Horizon, jugando un tiempo adicional, y es lo que Atreus nos sugiere seguir explorando para obtener tanto mejoras como información adicional del argumento.

Material Gráfico Y Apartado Técnico: God Of War para PS4 ya pertenece a la categoría de PlayStation Hits, como uno de los mejores de la generación, y efectivamente, las gráficas de este título son muchísimo mejores que un PS4 estándar, si y viendo el rendimiento y la resolución de gráficos. El diseño de personajes, enemigos y ambientaciones son magníficos, y el movimiento de la cámara mantiene ese dinamismo a la hora de dar una vista panorámica usual con el análogo derecho, lo que aún guarda similitud con las mecánicas de Horizon Zero Dawn.

La música de fondo, inspirada en melodías nórdicas, lo que se refleja en la narrativa del juego, como esa modificación de la banda sonora, cambio de musicalización total. Como es destacado en juegos de Sony, el doblaje latino, la voz del actor Idzi Dutkiewicz (doblando a Robert Downey Jr. en el UCM, y a Vin Diesel en las últimas películas de Rapido & Furioso) va de acorde con la tosquedad y malas pulgas de Kratos, y otras voces conocidas, como la de Sergio Gutierrez Coto (la voz de Owen Wilson, el profesor Utonio de las Chicas Superpoderosas) le da sarcasmo a Mimir, y Enrique Cervantes (Dr. Nefario de Mi Villano Favorito) dándole esa personalidad de bonachon a Baldur, y demás talentos.

Conclusión: Este God Of War es una narrativa interesante, observando como esa relación padre e hijo pasa de complicada a fraternal, sin comprometer a los tres juegos anteriores, como un borrón y cuenta nueva para el ‘Fantasma De Esparta’, un cambio brusco en la transición narrativa, un antihéroe de la mitología griega familiarizándose en lo nórdico gracias a su hijo, quien le hace ver ese lado humanista, dejando atrás ese ser cruel y despiadado. Atreus es un personaje clave para el mismo Kratos, ayudándole a superar esa dramática vivencia del Olimpo, además de ver a su padre como su maestro. Ahora seguimos en espera por el quinto trabajo, la llegada del ansiado ‘Ragnarok’.

Lo Bueno:

Una historia centrada en ámbitos familiares, en especial relaciones entre padres e hijos.
El rol humanista de Atreus, como ese analgésico para un Kratos de malas pulgas.
Excelente sistema grafico y apartado técnico.

Lo Malo:

Tiende a estereotipar la jugabilidad de Horizon Zero Dawn.

Puntuación De 0UP A 5UP: 4.7UP